Déjale
Al niño déjale
Que disfrute un momento
Que ya vivió en este año sacrilegios
Déjale
Que busque el consuelo
De esa luz que al fin se enciende
Porque las demás
Se le apagaron primero
Es el momento de actuar
De seguir siendo ese niño
Al que le gusta imaginar
Yo espero que aquel Dios
No nos prive de regalos
Hazlo por su corazón
Que él va a cumplir ya tres años
No se merece esto, déjalo
Hay gente que habla de
los horóscopos como si fuera una ciencia exacta.
Creo que todos
tenemos un destino que está escrito en nuestros genes.
No creo en los
echadores de carta, futurólogos y gente que dice saber más de ti, que tú mismo.
¿Quién ha visto el futuro?
¿Si pudieras verlo te gustaría saber lo que va a pasar?
Vivimos en tiempos
inciertos, ¿el futuro será mejor?
Casi toda la humanidad espera que sí.
¿Seremos mitad
maquinas, mitad seres humanos?
¿Se curarán las
enfermedades?
Ya veremos, si Dios
quiere.
Como en estos tiempos de coviv-19, no se puede salir a
pueblos con encanto y hermosas tradiciones, este año, la salida ha sido para
ver la exposición de Caixafórum, sobre los estudios Pixar (animación por ordenador
de la factoría Disney).
Y el jueves 17, los chicos y chicas de Avance entramos junto
a Ángel, el monitor. El guía nos esperaba.
Novedad: en las exposiciones Caixafórum te dan una radio
auditiva, para escuchar mejor al guía, con auriculares que te los regalaban al
final de la visita. Ahora, ni radio, ni auriculares.
El guía nos hablaba sobre los comienzos de Pixar, en los
años 80, como la factoría Disney compró la empresa Pixar en los 90, y como se
crean los personajes de las películas.
Antes era todo trabajo de dibujantes, pintores, y ahora,
dibujantes, pintores, informátic@s, creadores de guiones y escenas...hay todo
un mundo tras esa hora y media en el cine.
¡Diferentes expresiones, ojos, caras, diferentes ideas que
se rechazan, o tras de 100 dibujos dice “¡Ese es el que quiero!”, y así sale y
nace el personaje.
No solo es el personaje, es también la luz y el escenario
que lo rodea, porque no es lo mismo un personaje urbano que un personaje
campestre, un humano de un juguete, no es lo mismo un insecto que una oveja.
Y si se le añade una B.S.O pegadiza y memorable, ya tenemos
una obra de arte que tod@s querrán ver en la gran pantalla, y tenerla para ver
en su T.V, si ha gustado.
Exposición muy recomendable, sobre todo para pequeñuel@s,
porque ven dibujos que enseguida van a reconocer, y figuras de sus personajes
preferidos.
Después de la exposición, a tomar cafelito, la media mañana
antes del almuerzo.
Paseo por el centro comercial Torrepeli, y despedida, pues
ya era la hora del almuerzo.
Pero el rato que pasamos tod@s junt@s, aunque sea en sitios
cercanos, merece la pena, sobre todo en estos tiempos de restricciones,
confinamiento perimetral.
Realizado por : Mª del Mar Elías Revilla
Los niños que nacimos
en la década de los 70, jugábamos en la calle todo el tiempo que teníamos libre,
jugamos a campeonatos de futbol con chapas de botellas de cerveza, también
jugamos al trompo y a las canicas o a las bolas.
Nos pasamos los días
de verano en la calle, cuando no teníamos que estudiar, éramos más libres que
los niños de hoy.
Existe en mi barrio,
personajes como el huevero (encargado de llevarte los huevos hasta tu casa, el
lechero cuya leche había que hervir porque las vacas transmitían tuberculosis
(hoy viene pasteurizada y esto no pasa).
El panadero era otro
personaje, jubilado recientemente y con su grito de himmmmmmmmmmmmm, avisando
que ya estaba en tu casa.
Otro personaje era
manolito, un tabernero, que antes de tabernero vendía garbanzo, tenía una
enfermedad llamada bocio y llamaba a los niños (sobrino).
Jugamos también al
futbol, escondite y al bote.
Antes de vivir en el
porvenir, viví en Triana, de allí recuerdo la tienda de los 3000 zapatos (hoy
desaparecida) y un borrachín llamado “manolo Sanlúcar”.
Una curiosidad ya de
adolescente el primer casete y concierto que fui en mi vida fue de mecano, en
el Prado de Sebastián, pero esto ya pertenece a mi adolescencia.
Los caballeros del zodiaco, su canción dice que es el himno
de la infancia milenian.
Japón entró de lleno en el mundo del chip y del CD : marcas
tipo Samsung, Aiwa, Mitshubishi, Nissan, Daewoo, Hiunday, Nintendo ya son
conocidas desde hace 40 años.
Cambios hay en la animación japonesa, ya no son esos dibujos
con colores apagados, el Espacio exterior ha dejado de ser escenario principal
de batallas, las naves, antes fortalezas habitables, ya son simples
transportes.
Si en la infancia generación X era todo espacio, aquí, todo
son combates, combates a toda pastilla.
Ahora los héroes y antihéroes se unen para formar equipos de
lucha, y pelear contra invasores venidos de otros planetas. La pistolita láser
ya apenas se ve, pero poderes con energías q
ue salen de las manos de los
protagonistas, esos, a mogollón.
Toda excusa vale para pelear : ¿Qué hay que reunir 7 bolas
mágicas para invocar a un dragón?, pues se pelea contra el que sea y quiera
impedirlo, ¿Qué hay que salvar a una diosa griega que es 1 millonaria pija?,
pues se entrenan a 100 niños desperdigados por la Tierra, se les dan armaduras
mágicas con poderes de constelaciones (si, son los de arriba, los de la foto),
y a pelear contra ejércitos de dioses olímpicos que quieren quedarse con
nuestro planeta.
También las chicas pelean, ya no son esas chicas que se
transforman y tienen poderes de arco iris, bueno, todo se transforman, pero
ahora, las chicas se vuelven más violentas, y de esas varitas salen rayos de
energía capaces de desintegrar al mismo sol.
La fantasía épica también tiene manga-anime en los 80-90 : grupos
de magos, guerrer@s, hechicer@s se unen para acabar con los mal@s de turno.
Los héroes son realistas : lloran, se preocupan, pero ahora
sangran, tienen heridas y cicatrices, gritan de dolor y caen, se fracturan
piernas y brazos...el anime se hace más violento, tanto shonen (chicos), como
el shojo (chicas).
Del realismo pasamos al surrealismo, parodias que tienen
ideas descabelladas se hacen un hueco en las TV.
Estos dibujos son más bien comedias, burlas de otros animes
famosos, o incluso, películas de terror y ciencia ficción.
Equipos con armas y poderes impensables, todo puede pasar :
una larga melena se puede convertir en un látigo que crece demasiado, un chico,
si se le echa agua, se convierte en una chica peleona.
Una tripulación de piratas (estos son marinos, no
espaciales), tienen poderes si se comen unos frutos, que parecen sacados de los
superhéroes Marvel, DC comics : son elásticos, pueden curar y revivir muert@s, obtienen superfuerza.
Internet, multimedia, realidad virtual, son términos que
aparecieron en esta época de cambios tecnológicos, y el mundo manga-anime se
mete de lleno.
Los robots se convierten en casi humanos, con sentimientos y
razonamientos con conciencia, ¿os suena de algo?, quien ve a Ghost in the shell
parece que está viendo Blade Runner animado.
La idea de robots conectados virtualmente a los humanos no
está sacada de Matrix, está sacada de Evangelion, animación futurista que
mezcla conceptos de religión cristiana con robotécnia, para evitar catástrofe
fin de la humanidad, 2 chicas y 1 chico se tienen que conectar por medio de
cables gordos a unos robots, los llamados evas, para luchar contra virus y
robots venidos del Espacio.
También combaten animales metidos en bolas, pero solo luchan
los animales. Si quieres convertirte en maestro Pokémon tienes que tenerlos a
todos...si, Pokémon fue fenómeno de masas infantiles : muñequitos, peluches,
merchandising escolar, camisetas, álbumes de cromos, su bso…
En la serie, los protagonistas iban de ciudad en ciudad, y
se informaban por medio de agendas electrónicas, tablets, móviles. La
tecnología japonesa al servicio de animados, para que los niñ@s vean que con
esos objetos se pueden conseguir Pokémon.
Nuevas formas de ver
la moda : las chicas anime ya no tienen reparo en usar minifalda aunque estén
combatiendo, la ropa para hacer aeróbic puede servir de armadura para la lucha
contra los malos de turno, ¿la camisa te molesta en el combate?, ¡fuera camisa
y enseña esos abdominales, Shiriu del dragón!, ¿Qué mas da salir en bikini si
usas tus poderes y tu espada contra brujas y demonios?, ¡viva la libertad de
enseñanza corporal!.
Si, ahora la ropa de los chic@s
se hace un problema, para dar un toque erótico, que atraiga no solo a los
niñ@s, sino también a sus padres. Bikinis, bañadores, aumento de talla pechuga en
las chicas, cuerpos perfectos y músculo para ellos, ojo, no tienen que enseñar
ciertas partes corporales que son tabú para los japoneses, ¿Qué más da que la
chica enseñe sus pectorales talla 120?, mientras no enseñe los pezones, puede
enseñar todo lo que quiera (¡y esto estaba autorizado!).
Se puede enseñar esos tangas Woman secret, pero no se puede
enseñar partes femeninas, se puede ver nalgas, pero no el culete entero, se
puede ver al chico en calzoncillos, esa rodilla tapando el masculino, esa
hojita puesta cuando se baña el guerrero.
Lo picaresco da mucho juego, atrae a más público, aunque
ciertos sectores se lleven las manos a la cabeza (pero bien que lo miran).
¿Adónde conducirá esta libertad, la tecnología de
ordenadores y teléfonos con pantalla, combates mezclados con magia?, lo
sabremos en el próximo episodio, en el año 2021.
Realizado por : M.ª del Mar Elías
Los primeros hippys tenían una ideología anarquista influidos por los textos de
Bakunin.
Sus ídolos musicales
eran Jimmy Hendrix y Jim
Morrison, tomaban infusiones y
experimentaban con drogas psicodélicas como el LSD y hongos alucinógenos.
Suelen ser autosuficientes y construyen sus
propias casas con huertos.
Sus ideas: consumir lo justo, consumir productos ecológicos
y practican la igualdad.
Al principio del movimiento hippie esto no fue así y la
mujer estuvo sometida por el hombre como pasa en la sociedad actual.
La principal comuna en
Andalucía es la de San Pedro en Almería, una cala donde sólo es posible acceder a pie, hay otra en Castellar de la frontera (Cádiz).
Y una tercera en
Huelva es el del Calabacino en Alajar.
Otra vez, otra vez la 2nda ola del coronavirus, y otra vez
el confinamiento, o más bien confitamiento, porque en estas fechas de últimos
de noviembre, ya se respira Navidad adelantada.
¿y por qué este adelanto repentino?, la navidad consumista
empezaba en estas fechas : luces, adornos en venta, belenes, invierno en cierto
gran almacén terminado en “inglés”.
Pero este año, se ha adelantado una barbaridad, en octubre,
ya vi las banderolas navideñas que ponen en las farolas, por la zona Nervión,
en mi barrio, en la Gran Plaza...
Todavía no era halloween, y ya con los espumilones en los
bazares baratos, ¿miedo a que un 3ro confinamiento arrebate las ansias de
compras propias del black friday? (black friday, viernes superconsumista donde
los U.S.A compran sus luces y adornos, regalos para Santa Claus).
No se me ocurre otra cosa.
Esta vez, el 2ndo confinamiento, o confitamiento, es más
ligero, por lo menos, podemos salir, pero eso sí, salir fuera de tu población,
como que no puedes.
¿y qué pasa si tu población no tiene centros comerciales,
tiendas de ropa bonita, tienda de electrónica, juguetería, artículos de
decoración y regalos?, pfff, menudo embrollo, o quitan el confinamiento por
unos días, o a conformarse con ir a las tiendas de tu población, esas cuyos
nombres son “el desván de Puri”, bazar Chuan Ming (en los pueblos siempre hay
un bazar), almacenes Francisco, juguetes, ferretería Jiménez, venta al por
mayor y por menor (situado en el polígono industrial, en las afueras del
pueblo).
Confitad@s, si, confinad@s en épocas navideñas, cuando, a
partir de las 18.00, se cierran los comercios, y a las 22.00, tod@s a casa.
Riesgo de engorde, y no solo el engorde propio de las
comidas de empresas, los polvorones y mantecados a granel de la panadería,
riesgo de engorde porque solo se podrá salir por la mañana, pero, por la
mañana, las personas están más ocupadas haciendo sus tareas propias, que no
pueden salir por la tarde a realizar sus compras consumistas merry crismas.
Riesgo de quedarte en casa, sin hacer nada activo, sin salir
a dar un paseo distraído, viendo tiendas, escaparates, cosas bonitas...porque,
a las 18.00 los comercios echan sus persianas de aluminio, el paseo se hace
aburrido, gris, no hay ganas de salir, ¿para qué, si no se ve nada bonito?.
Hasta los parques urbanos echan su cancela, no se puede ir a
dar una vuelta y ver la poca naturaleza que hay en las ciudades, los peques en
sus columpios, el cafelito de la tarde.
Riesgo de confitarse, de no poder quemar esas calorías
grasas y dulces de estos tiempos, riesgo de endulzarse por dentro, de
convertirse en fruta confitada no comestible.
Para no caer en la tentación del sofá y TV, se recomienda
tablas de ejercicios x la tarde, si no se sale, por lo menos, quemar todo lo que
hemos comido, para así evitar convertirnos en frutas escarchadas de Aragón,
cerezas al marrasquino.
Confitad@s, sin salir, por este 2ndo confinamiento, que ya
está empezando a aburrir al personal.
Realizado por : Mª del Mar Elías Revilla
Era tal sensación
La que siempre has sabido trasmitir
Que no me extraña trovadora
Que en un concurso como speaker talent
Te dijeran que si
Yo a Sara Jiménez le digo
Estoy orgulloso de ti
Y nunca maldeciré ni maldigo
El día en que te conocí
Espero que tu triunfo
Te lleve a muchos mas
Porque eres una chica tan bondadosa
Que te merecerías el cielo y su mar
Que saques un nuevo disco
Que no te hagas de rogar
Aun sabiendo, mi amiga
Que el panorama está
Como está
Tremendo miedo
Ya,
Pues no sabemos que hacer
Tal vez reír o llorar
Por lo que viene después
Sé,
Que el mundo es un caos visceral
Donde no cabe la paz
Donde reside la inconsciencia tapada de maldad
Y ahora
Me vienes con algo nuevo
Ya tenemos vacuna
Ya estamos salvados
Y ahora
Este virus tiene cura
Le pediré a dios si me ayuda
Que se quede de mi lado
Porque no obtengo respuestas que me digan
Si esto es algo que cambiará
La vida
Realizado por: Jorge Rincón
Se acerca el invierno, y en estos días de frío y humedad de lluvia apetecen platos calientes, platos de cuchara, de esos que se hacen a fuego lento.
Las berenjenas tienen vitamina C, son ricas en fibra y agua, estupendas para dietas bajas en calorías.
Bueno...depende de como se hagan, porque si le añadimos pan frito, ajos fritos, cebolla pochada, aceite, esas berenjenas suben las grasas.
Pero esta receta no tiene nada de frito, y resulta riquísima, y fácil de hacer.
INGREDIENTES : 1 berenjena, aceite, sal, 1 bollito de pan de desayuno, sartén y agua.
PREPARACIÓN : se corta la berenjena en cubitos no muy pequeños, se pone en la sartén con aceite a medio cubrir las berenjenas, con sal.
Se calienta la sartén, y cuando se vea que los trocitos de berenjena han absorbido el aceite, se echa agua, casi cubriendo las berenjenas, y se va removiendo.
Las berenjenas cambian de color, están más blanditas. Es el momento de echar el pan a trocitos pequeños, todo el bollito, y seguir removiendo hasta que las berenjenas estén blanditas del todo.
El pan se va casi derritiendo, y poniendo el agua espesa, como una cremita, a la vez que es absorbida por los cuadrados berenjenos.
Cuando se vea que las berenjenas se pueden atravesar con un tenedor, nuestras berenjenas se pueden comer.
Servir calientes, como 1er plato, o como guarnición de carnes y pescados.
Variante : se pueden hacer las berenjenas cremosas como añadido a unos espaguetis, o macarrones, más ligero que a la boloñesa o a la carbonara.
Realizado por : Mª del Mar Elías Revilla.
No puede ser
Que los mas buenos de este mundo
Se vayan
No puede ser
Que esta vida tenga un tul
De un toque canalla
Tu que nos alegraste la vida
Con tu cante flamenco
Tu que pusiste alegría
A una feria que ahora
Vive sombría
Yo, recuerdo de pequeño escuchar casetes tuyos
Yo recuerdo que cuando salías en televisión, cantando una
canción
Se armaba el barullo
Y te digo y le digo
A este dios que tu creías
Que te cuide desde el cielo
Porque siempre fuiste bueno
O mi Mani de mi vida
Continuación de esta entrada del mes de octubre
Ulises 31, el cap Harlock, de negro, y el cap Futuro jugando al billar, como buenos defensores del Universo que son.
Perdonad que me extienda, pero yo viví esta época animada, de hecho, mi generación X fue la 1ra generación española que vio animación japonesa.
Ya vimos como Japón se recuperaba de la 2nda guerra mundial, y como la animación hizo sus apariciones en la pequeña y gran pantalla.
Japón, ya recuperado del todo, se lanzó al mercado internacional, pero no por medio del comercio de las grandes marcas, lo hizo a través de la nueva ciencia que despertaba al mundo : la alta tecnología.
Ordenadores, lenguaje basic, programación, tarjetas perforadas, video juegos...estas palabras ya empezaban a ser familiares en oficinas 1ro, casas y pisos después.
Y unido tras el hombre en la luna, y Star Wars, el resultado no puede ser otro en la cultura japonesa : Espacio, espacio, espacio.
Si el héroe de los años 60 luchaba contra monstruos stopmotion, el héroe de los 70 luchaba contra invasores extraterrestres que querían invadir la Tierra, aunque no siempre eran alienígenas, tb eran supervillanos, magnates humanos.
A más ciencia, más perfección, las animaciones se llenaron de interiores de naves con radares, motores nucleares, energías, sistemas de navegación, oscilaciones que indicaban peligro.
El héroe, o antihéroe dejó de ser ese hombre frio que cumple 1 misión, lo felicitan y se va con su novia, aquí se llena de sentimientos.
El protagonista se enfada, ríe, llora, da órdenes, tiene miedo, puede ser frágil y débil, pero se recupera, coge moral y vence al enemigo.
Aparecen rayos láser, hologramas, papel de impresora, telex, fax, video llamadas.
Protestas, empezaron las 1ras protestas de las feministas, porque en los años 70, había sexismo.
Si, las animaciones eran, o princesitas, chicas mágicas con poderes para las chicas, aventuras espaciales y de robots para chicos.
Los productores se dieron cuenta, y para paliar el problema, se decidió que las chicas tengan actitudes masculinas, las chicas luchan, pelean, juegan al fútbol y suben a los árboles y tejados.
Un ejemplo son la princesa Zafiro, obligada a vestirse y actuar como un chico porque a las mujeres se les prohibió ser reinas, y Lady Oscar, una joven que, por orden de su padre y del rey Luis XV, se convirtió en la 1ra mujer oficial del ejército escolta del rey de Francia (ella no tenía que ocultar su identidad de mujer).
Las chicas mágicas luchaban contra el mal por medio de poderes : Ángel, la chica de las flores, podía ejercen cualquier profesión si una flor le daba su energía.
Candy Candy se subía a los tejados, con sus enaguas y vestidito victoriano, tenía a un mapache como mascota, se escapaba por las ventanas...no se estaba quieta.
Los productores lo hicieron para que los chicos vean animes shojo, animes para chicas.
Tb se tuvo el efecto contrario : las animaciones para chicos tenían que incluir chicas, para que las niñas vean shonen, animaciones para chicos.
¿Cómo lo lograrían?, pues poniendo chicas luchadoras en las tripulaciones, chicas decididas, donde ponen el ojo, ponen la bala, o el láser, o sus poderes mentales...lo que sea para luchar por la justicia y contra los villan@s.
Aquí tenemos a Princesa, del comando G, una chica cuya arma era un yo yó...si, pero un yoyo de 3 kilos y pico, vamos, que Princesa dejaba K.O al bribón con solo darle un yoyoazo.
Curiosidad : el vestido rosa que lucía Princesa se puso de moda entre las jovencitas de la transición española.
Joanna, la novia del capitán Futuro, chica que parece la típica chica secuestrable, para que el héroe la salve, pero Joanna es de esas que se escapan, dispara, es karateca y pilota naves como quien hace churros.
De antihéroes vamos, porque en el espacio, tb hay piratas, y en la tripulación del cap Harlock, ese no tiene a 1 chica, no...ese tiene a 3, y las 3 son peleonas.
El espacio es cosa de chicas, mujeres que no se conforman con ser la novia del héroe : Esmeralda, la pirata, la versión femenina de Harlock, la chica solitaria, pero con una espada, pistola y nave que muchos querrían tener, y Yayoy Yukino, aquí en España, Lorena, la reina de los 1000 años, la reina del planeta Lametal, tenía que decidir si obedecer a su madre, la invasora, o si defender al planeta Tierra, planeta de adopción que ella quería.
Mujeres que toman sus propias decisiones y destinos, sin que nadie les diga lo que tienen que hacer, o decir.
Los video juegos influyeron en las animaciones, las invasiones parecían el juego de “invaders”, las persecuciones por pasillos, pacman, la perspectiva de las naves : las batallas de Star Wars, Star Treck, los robots grandes sustituían a los monstruos pandilla Godzilla.
Mazinguer z tenía su pareja, Afrodita A, que al grito “¡pechos fuera!”, salían un par de misiles que destruían al robot malo. En los transformers, la robot rosa luchaba con armas, y era buena manejando ordenadores.
Del héroe sentimental se pasó al héroe realista : seguía mostrando sus sentimientos, pero sus gestos eran más humanos.
Ellos y ellas siguen llorando, ríen, se enfadan, pero sus ojos se encharcan, las lágrimas parecen pequeños torrentes de agua, las sombras y movimientos se hacen más rápido, el color es más vivo, la acción parece como de películas animadas.
Y los ataques, más luminosos, con reflejos intermitentes que provocaron irritación en los ojos, y a los más sensibles, ataques de epilepsia (leyendas urbanas de videojuegos años 80).
Apareció la animación japonesa independiente, animaciones de dibujantes particulares, sin empresas multinacionales.
Esos animes no son infantiles, ni siquiera para adolescentes, eran animes cuyas historias estaban (y están), cargadas de violencia y sexo : historias de apocalipsis ciberpunk, con mutantes y química, historias del cine negro : gansters, chicas faltal, detectives oscuros, policías corruptos, historias de conspiraciones encubiertas por el gobierno, inocentes que, para sobrevivir, se tienen que meter en la lucha si o sí, ayudad@s por aliados desconfiables.
Es como si Quentin Tarantino, Benicio del Toro, o Amenabar se ponen a hacer animaciones de sus películas, animes y mangas para mayores de 18 años, público adulto.
La aventura y el espacio se hicieron dueños de la tv, cine y cómic en Japón, pero esa burbuja cósmica explotó en los años 90, y lo veremos en el próximo mes de diciembre.
Realizado por : Mª del Mar Elías Revilla, que vivió esta infancia de naves espaciales y chicas no tan débiles, la infancia de la generación X.
El padre le dice al hijo: Alvarito dame eso.
Alvarito responde: ¿Papá qué es eso?
El padre responde: Aquello.
Alvarito se queda pensando un segundo y vuelve a preguntar ¿Y qué es aquello?
El padre vuelve a responder : Eso que está ahí.
Alvarito dice ¿Y qué es eso que está ahí?
A lo que padre responde: Alvarito eso que te pido son las tijeras.
Alvarito coge las tijeras y se las da a su padre.
Quien le diría a esa chiquita
Que tendría una vida dedicada a la canción
Con sones de charango que invitaban a bailar
Con sones de charango de latidos de corazón
La Sole como te llaman
La gringa de Santa fe
Llegaste con ese poncho
A alardearlo sin querer
Llegaste con ese poncho
A alardearlo sin querer
Es que tu le echaste un par a la vida
Desde niña hasta mujer
Fue una cosa divina
Que se hizo por querer
Representar a su pueblo
Y a su familia también
Por representar a su pueblo
Y a su familia también
Siempre en Arequito
A ti te recordaran
Siempre en Arequito
A ti te recordaran
Por ser Sole Pastorutti
Una gringa sin igual
De un gran talento argentino
Y una voz para cantar
Te digo no es mentira y es verdad
Que en esta ocasión yo hago una ofrenda
Dedicando con el verbo y la palabra
Mis versos a una gran leyenda
El se llama Rafael Nadal
Y nunca en su vida fue arrogante
El que no le conozca de verdad
Es del deporte español un ignorante
Y me digo y no convivo indiferente
Esto es verdad no forma parte de la suerte
Ha ganado doce más uno Roland Garros
Que para ser humano es un honor
Y sigue adelante
Que tus alas vuelen altas, y adelante
En el momento de tu vida en el instante
Porque del tenis siempre has sido un fiel amante
Y sigue adelante
Las cosas no acabaron, adelante
Porque tú nunca serás la vieja gloria
De aquellos que te vieron con tu arte
Que es el golpear fuerte y con aire
Avance tiene variedad de actividades : talleres, reuniones online de ocio, reuniones informativas de temas que interesan a los chic@s de Avance, excursiones, salidas.
Pero ultimamente, las salidas de Avance se están
suspendiendo, y no es por falta de sitios a donde ir, Sevilla está llena de
actividades, museos, parques para visitar, zonas de ocio.
Es por falta de personas que no se apuntan, o se apuntan, y
no van.
¿Por qué esa falta de interés por parte de chic@s de
Avance?, se suspendió visita a Isla Mágica, se suspendió visita al Archivo de
Indias.
Isla Mágica es un parque temático inspirado en los puertos
del siglo XVI, cuando los conquistadores, las Américas, época de viajes, y
piratas, el exotismo de las tierras de aztecas, incas y mayas.
Atracciones, teatros, restaurantes para hacer un alto con
tantas emociones, sitios para hacer fotografías, zona de atracciones para los
más pequeñ@s, tiendas de recuerdos, espectáculo de luces y fuegos artificiales
al final.
Un sitio estupendo para estos días de cálido otoño, un sitio
para estar tod@s junt@s, echar un buen rato, divertirse, gritar y mojarse,
comer tu picnic de bocadillo y refresco.
Se suspendió por falta de personas apuntadas, parece que no
gusta Isla Mágica a los chic@s de Avance, y entradas con descuento, presentando
el carnet de discapacidad.
Otra excursión suspendida fue el Archivo de Indias, el
palacio administrativo de las mercancías que llegaban de las américas, cuando
el puerto de Sevilla estaba en su máximo esplendor : grandes barcos veleros
llegaban y descargaban oro, plata, especias, telas, 1ros comestibles
americanos, y que hoy son indispensables en nuestra dieta mediterránea :
patatas, tomates, calabazas, calabacines, berenjenas, maíz.
Palacio decorado de manera renacentista, con maquetas de
naos, goletas, fragatas, bergantines, y mapas antigüos, de esos con barcos y
monstruos marinos dibujados, y varias brújulas y rosas de los vientos, para
averiguar el rumbo y llegar a buen puerto.
Catalejos, sextantes, relojes de sol, mapas de estrellas, la
tecnología cuando no había electricidad ni redes wifi, todo eso y mucho más nos
espera en el Archivo de Indias.
Lo sé por las fotografías que vi en mi móvil, al suspenderse
la visita al museo.
Después de la visita al Archivo, estaba también la visita al
Alcázar de Sevilla, palacio moruno donde fue residencia de importantes reyes, y
almacén de las mercancías americanas que traían los barcos de las américas.
Conexión con el Archivo de Indias.
¿Por qué no vais a las excursiones programadas por Avance,
por qué no queréis salir afuera, conocer otras culturas, pasar ratos con
amig@s?.
Queréis excursiones, queréis ir a sitios, pero si no se
está, si no os apuntáis, si no vais, las excursiones y salidas se suspenderán,
y cada vez saldremos menos, nos quedaremos en casa, aburrid@s, sin saber de
otras formas de vivir que tenían nuestros antepasados, sin vivir momentos de
alegría y emoción, sin risas y charlas en grupo.
Sin Isla Mágica, sin Archivo de Indias ni Alcázar, sin comer
tod@s junt@s al terminar la visita.
Espero que para otras excursiones y visitas se apunten más
personas, ya van 2 salidas sin ir yo, por falta de personas apuntadas.
Os recuerdo que para que una salida se realice, hacen falta
un mínimo de 3 personas.
Realizado por : Mª del Mar Elías
Hoy, en la revista Avance quería mencionar uno de mis presentadores preferidos de la televisión de estos últimos años “Roberto Leal”.
Roberto Leal nace en Alcalá de Guadaira y a parte de ser
sevillista desde la cuna siempre le ha gustado el mundo de la comunicación
Roberto estudia en la facultad de Comunicación de la
universidad de Sevilla y no solo eso, sino que con unos compañeros del mismo
gremio hacen una especie de programa en la facultad donde entrevistaran a toda
clase de personajes. Ahí empieza a hacer sus pinitos como entrevistador.
Televisión española lo llama para ser uno de los
corresponsales de España directo donde se ve en una serie de historias
cotidianas y donde a veces se ponía las botas con la gastronomía de cada sitio
donde iba. Lo cierto es que la dirección del programa ven en el que tiene un
carisma especial que no tenían los demás.
Más adelante la cadena lo eligen presentador de España Directo
donde estará varios años y donde se hará un nombre entre los más influyentes
presentadores del panorama televisivo.
Tras varios años presentado el programa, Roberto termina su
contrato con España Directo y es cambiado por otros presentadores que le hacen
un grandísimo homenaje desde que empezó como corresponsal, por lo cual a él se
le saltan las lágrimas y desea toda la suerte del mundo a los nuevos
presentadores.
En 2017, Operación Triunfo vuelve a televisión española y
tras barajar varios nombres, sale como cabeza visible en esta nueva etapa del programa
Roberto Leal el cual le da su toque del sur el cual se ha sentido orgulloso
siempre en una edición donde salen artistas como Amaia, Aitana Ocaña, Alfred,
Cepeda, entre otros.
En 2018 vuelve a presentar de nuevo OT donde el ganador es
Famous.
En 2019 OT empieza más tarde y Roberto compagina el programa de OT con uno donde vuelve a destacar como presentador principal y es Escala Sur donde conocería más a fondo a una artista que en ese programa es colaboradora y trae artistas de todo tipo de género musical.
El destino de OT estaba en paradero incierto porque entra en
España el maldito Covid19 y se tiene que hacer varios cambios en el formato con
medidas preventivas como el no tener público o mantener la distancia de
seguridad establecida por la OMS.
Ya en verano de 2020 a Roberto Leal le hacen una propuesta
muy jugosa que es presentar en Antena tres el legendario programa cultural
Pasapalabra y él acepta encantado dejando por concluida su tercera temporada en
OT.
Entre sus aficiones está la de componer y la de marcarse de
vez en cuando un rap. Es también apasionado a los carnavales.
Nota del autor: He elegido a este presentador porque es el
claro ejemplo de la constancia, la perseverancia, la humildad y sobre todo la
cercanía.
Realizado por: Jorge Rincón
¡Rica receta para este octubre!, hoy, postre tradicional murciano, de la región de Calatrava, dulce típico para meriendas, desayunos, hasta para cumpleaños, ¿Quién no ha soñado con una rica tarta flan?, ahora su sueño se hará realidad con esta delicia, fácil de hacer.
INGREDIENTES : 3 vasos y medio de leche, la piel de 1 limón,
1 palito de canela, 1 vaso de azúcar, 5 huevos, 6 magdalenas, caramelo líquido,
molde rectangular de plum cake, cazo, colador.
PREPARACIÓN : los vasos de leche, el palito de canela, la
piel de un limón y el vaso de azúcar, se pone en 1 cazo y se remueve hasta que
el azúcar se disuelva.
Se hierve la leche, y cuando la mezcla eche humo, se pone a
fuego bajo 3 min.
Se apaga el fuego, se retira la piel del limón, y se deja
enfriar la leche.
Le echamos chorritos de caramelo líquido al fondo del molde
de plum cake, ese molde rectangular de metal que tenemos olvidado en la
despensa.
Batimos los 5 huevos, con varillas, se cuela la leche, ya
fría, se quita el palito de canela y se echa la leche a los huevos, sin dejar
de batir con las varillas. Se cuela la mezcla en un colador.
Las magdalenas, se parten en trocitos no muy grandes, y se
echan en la mezcla huevo-leche, se remueven bien mezclados, y se echa todo al
molde de plum cake.
El molde, lo metemos en el horno al baño maría : el molde
dentro de 1 bandeja de horno, con agua en la bandeja, 40 min a 200º..
Pasado el tiempo, se le hace la prueba del pincho . Metemos
una brocheta de pinchito en el centro del dulce, si sale limpio, el pan de
Calatrava está hecho. Si sale sucio el pincho, se pone otros 20 min al horno,
hasta que salga limpio el pincho.
¿tenemos la brocheta limpia?, pues se deja enfriar media
hora, afuera. Pasada la media hora, se deja enfriar en el frigorífico 1 noche.
Cuando lo queramos comer, se pasa un cuchillo por las
paredes del molde, se desmolda, se corta en porciones, y a comerlo, que sale
cremoso, jugosito, y bien cuajado.
Dulce que se puede hacer todo el año, variante de los flanes
de nuestras abuelas.
Realizado por : Mª del Mar Elías Revilla.
¿Sabéis de esas ofertas de viajes en vuestros barrios? Sï, esas ofertas que aparecen en carteles pegados en cafeterías, tiendas, farolas, ambulatorios...
En mi barrio, Montequinto, hay 2 agencias de viajes que
hacen escapaditas y excursiones de 1 día y mi amiga Raquel y yo vimos un viaje
a Gibraltar, precio muy asequible, y como no conozco ese rinconcito inglés en
Andalucía, cogimos el viaje, sábado 3 de octubre.
Hay que madrugar, ponerse algo calentito, coger el metro y
pararse en la última parada, Metro mar Aljarafe, para evitar el muy latoso tour
paradas por barrios sevillanos para recoger pasajer@s.
Ya están los últimos de la lista, ¡en marcha, rumbo a Jerez,
a Cádiz, a más abajo!
Sorteo de 2 juegos de toallas en el bus, 2 horas y media de
viaje, y llegada a Gibraltar, donde el peñón y los monos.
Advertencia del guía: los monos te quitan el bocadillo, el
móvil, las gafas, son capaces de morderte. Los precios son algo más caros, por
el cambio libra, euro, mejor pagar con tarjeta, el cambio es automático, y sale
más barato, aparte de las rebajas propias de algunas tiendas.
En aduana sólo tenéis que presentar el carné, pero ojo con
lo que se compra, que al regresar pagas IVA por cada litro de alcohol de más,
pagas IVA por cada cartón de tabaco (sólo puedes comprar 1), e IVA por aparato
electrónico grande que compres.
Andar, se tiene que andar, hay que llevar calzado cómodo,
los buses y taxis se aprovechan del viajante inexperto, ¡35 € por persona para
ver los monos!
Pero una servidora se informó antes de dónde están las
calles comerciales, y Raquel y yo nos fuimos directas a Main Street, la calle
de las tiendas inglesas.
¡Se nota el glamour inglés! Hay letreros con letras
modernistas, arriates y zonas verdes adornadas con flores exóticas, todo con
nombres de ingleses célebres, calles limpias, sin papeles, sin “regalitos de
perro”.
Main street, la calle peatonal donde hay tiendas a la
derecha e izquierda, pero al negocio fácil: alcoholes varios, tabaco,
electrónicos, tiendas típicas de recuerdos: el monito de Gibraltar, el bus
rojo, las cabinas telefónicas rojas, postales.
Entre toda lo típico, tiendas inglesas donde te encuentras
con cajitas de galletas, caramelos, bombones, cajitas adornadas con dibujos
años 20, ¡verdaderas monerías!, y están muy bien de precio, originales regalos,
huchas.
Joyerías, cerámica inglesa: tazas, porcelanas originales,
juegos de teteras y tazas a juego, con variedades de tés en cajitas.
A la 12 de la tarde, paseo de guardias ingleses, con sus
uniformes de gala.
En las plazas se puede hacer un alto y comer, pero no
busquéis comida inglesa, casi todo son pizzerías, franquicias de hamburguesas,
cervecerías y bares de copas.
Se aconseja el bocadillo y latas de refresco de casa, el
bocadillo dentro, si vais a visitar a los monos de arriba del peñón.
Lo bonito de Main Street fue la diversidad cultural que hay
en la calle, mujeres árabes, con su chilaba y velo se mezclaban con ingleses
pelirrojos de largos bigotes, a la vez que hebreos salían de las sinagogas, muy
arreglados.
Como era sabbath, coincidió con el Bar Miztva : la oración
que hacen los jóvenes hebreos para pertenecer a la comunidad judía. Hebreos de
fiesta, con su torá (libros de oración), su gorrito redondo, sus trajes negros.
Para comprar, Gibraltar, pero para comer...en La Línea, el
barrio español al otro lado de la frontera.
Todo son bares, restaurantes, restaurantes hindúes y puestos
de Kebabs, allí por donde vayas, te encontrarás con comida exótica, y bazares
multiprecio hindúes y árabes.
¡Uff, no paramos de andar!, descanso en una plaza con
sombrita y palomas, hasta que el fresquito de la tarde caía.
El camino a la playa está cerca, ¿nos vamos a la playa,
hasta la hora de regreso al bus?, ¡vale!, pero la playa estaba más lejos de lo
que pensábamos, y el cansancio se notaba.
Un banquito a la sombra, descanso hasta las 5, parada en el
eroski de la aduana, para el wc y llenar las botellas, el bus llegando.
¡tod@s arriba!, comentando donde hemos estado, tod@s
cargad@s con compras, robo de bocadillo a una mujer, parada de w.c a medio
camino.
Y a casita, en Metromar, para ahorrarnos el tour paradas por
Sevilla.
Vale la pena coger esas ofertas: veréis sitios, pueblos,
visitas culturales, rutas, fiestas, y a precios asequibles para todo bolsillo.
Hasta la próxima oferta de viajes, bloger@s de AVANCE.
Continuación de este artículos del mes de septiembre
Decir manga y anime es como decir libro y película, el manga te cuenta la misma historia, pero con más detalles, y resulta más realista y violento que la animación.
Ya vimos como Japón negoció con U.S.A, les dio Hawai, y
conservó sus tradiciones.
En esos tiempos, apareció la 1ra animación japonesa...no, no
era Astroboy.
El 1er dibujo animado made in Japan fue 1 película sobre una
leyenda china : una lucha épica entre una serpiente dragón de las montañas y su
hijo, convertido en una grulla.
En esos tiempos, Japón no estaba para series animadas, se
estaba recuperando de la guerra, las prioridades eran otras.
Claro que U.S.A, tenía un as en la manga : la invasión
cultural, cambiar el té verde por la cola en lata, el sake por el whisky, las
canciones melódicas de las geishas por el rock and roll.
Viendo Japón que su cultura iba a desaparecer, reaccionó de
manera también cultural, creando una animación capaz de competir con el icono
U.S.A del momento, Mickey Mouse. Ese si es Astroboy.
Astroboy fue uno de los animes que más éxito tuvo en los
años 50, y cuenta las aventuras de un niño robot, una versión futurista del
cuento Pinocho, pero sin mentiras ni hadas madrinas. Astroboy era un robot que
luchaba contra el mal.
Su diseño está hecho para ser la réplica japonesa del ratón
de Disney : Ojos grandes y verticales, carita sonriente con barbilla, y un
peinado de 2 puntas, para quitar las 2 orejas icónicas de Mickey.
Pero la animación japonesa no era fenómeno de masas, solo lo
veían los peques.
A los adultos y jóvenes les iban más las series de monstruos
gigantes, y el héroe con poderes que lo derrotaba.
De esos monstruos, el que más destacaba era Godzilla, ese
dinosaurio venido del espacio, que arrasaba y aplastaba los edificios
japoneses, y destruía todo con su aliento fuego radioactivo.
Una metáfora de lo que estaba pasando Japón en esos tiempos
: El invasor extranjero, la radioactividad y sus efectos (que ya se estaban
estudiando en los 60, en plena guerra fría), y el héroe local japonés, con su
traje ajustado y grandes hombreras, lanzando su ultra rayo láser, explotando el
monstruo, salvando Japón, recibiendo la llave del alcalde y cogiendo a la chica
guapa en brazos, se la lleva volando.
Los monstruos eran animados por medio del stopmotion : se
fotografiaba cada movimiento del muñeco monstruo. Después, con la filmación, el
monstruo cobraba vida, los movimientos se hacían seguidos, sin hilos de
marioneta.
Godzilla, la tortuga Gamera, la polilla Mothra, y otros
seres gigantescos ocupaban las pantallas del cine, y los televisores, objeto de
consumo en esos años.
Pasamos años adelante, Japón ya se estaba recuperando de la
guerra mundial, y con el cine y la televisión, su cultura se estaba dando a
conocer internacionalmente.
Películas de Akira Kurosawa nos enseñaba el código Bushido
de los samuraís, los vestidos kimonos, las sandalias de madera, las casitas
pagodas con tejados inclinados.
Y que mejor manera que mostrar al mundo como vivían los
japoneses que con mangas y animaciones.
En esos tiempos, 2 animes se hicieron famosos : Doraimon y
Shin Shan.
Doraemon era un gato robot del futuro, mandado por su
creador, Nobita, para que ayude a su yo de niño, ya que en el pasado, Nobita
tenía problemas con el abusón del barrio, Gigante, y su amigo, el envidioso
Suneo.
La familia de Nobita lo adopta como mascota robot, y en los
episodios se puede ver como son las casitas japonesas por dentro, las
costumbres cotidianas, el dormitorio común con colchones individuales y un
brasero dentro de la mesa, para dar calor, la cocina y sus utensilios : la sartén wok, para saltear y pochar la
verdura y la carne, el molde para las bolitas de pulpo, los dorayakis (dulces
parecidos a las conchas rellenas de chocolate).
Shin Shan era un niño muy travieso, nuestro Jaimito, versión
japonesa, pero lleno de ingenio, salía de apuros solito, gracias a sus
chocantes ideas propias de la niñez.
En esta serie se veía más como era Japón en la vida social
exterior : las máquinas expendedoras, los mercados, con sus cajas y lectores
infrarrojos leyendo los códigos de barra, las autopistas de peaje, conducen por
la derecha, como eran los colegios, el respeto a los profesores, cumplir las
normas de la clase.
En los años 70, los temas de los mangas y animes cambiaron
radicalmente, influidos por la carrera espacial, la llegada del hombre a la
luna, y el fenómeno que cambió la cultura del espectáculo en masas : Star Wars.
Pero ese cambio lo veremos dentro de un mes, hasta otra,
blogeros de AVANCE.
Hace doce años que esta popular artista malagueña afincada
en Madrid empezó su carrera musical y nunca lo tuvo fácil.
Estudiosa de dos carreras en la que destaca antropología,
María siempre lucho por su sueño de ser reconocida por una gran compositora.
Libertad 8, La Estación, la Fidula entre otras muchas salas
de conciertos le han visto crecer y hacerse un hueco en el corazón y el alma de
la gente.
Ella siempre se ha destacado por una composición que trata
de temas sociales con un toque de humor y picardía.
No todo en ella fue humor y algarabía, ella en sus comienzos
tuvo ese estilo de trovadores de fin de siglo como Serrat y con el sobrenombre
de María Alsondelpez sacó su primer disco que se llamó “Cuarto de pez”.
Este disco lamentablemente no tuvo tanto éxito porque no fue
editado ni enmaquetado, sino que era vendido en sus conciertos.
Después llegaría “Hipocondría”, donde María se empapa de
toques más flamencos, aun reconociendo ella misma que es flamenca de sentimiento,
no de cuna y donde hace varios temas que la llevan a popularizarse más en
Madrid.
María después de unos años en los que ve que se está
cocinando un importante potaje de ideas e historias, en 2017, con la ayuda de
una de las componentes de Sweet California, Alba Reig, compone un tema para la
que en ese momento era concursante de OT, Aitana Ocaña, “Arde”.
María no contenta con el resultado, repite en 2018 con
Natalia Lacuzca y Miki con el tema nadie se salva que quedo segundo en el
ranking para canción de Eurovisión proclamándose ese año ganador la venda.
Roberto Leal se fija en ella y la propone como colaboradora
para Escala Sur donde muestra cada semana a todos los artistas que ha ido
conociendo a lo largo de su vida.
En 2019 salta a la palestra una canción que cambiaría el
rumbo de su vida y es “la niña”. Una canción donde la malagueña hace acopio de
la ironía hablando de una hija y una madre que descubren el lesbianismo.
Esa canción tiene ya miles de visitas en YouTube y siendo la
más escuchada tanto en el verano del 2019 como en el del 2020
Nota del Autor: Yo llegue hace unos años a conocerla en
persona y he de decir que no es un papel su algarabía y desparpajo, a ella
siempre le ha gustado el cachondeo, pero ante todo atravesarte el corazón con
palabras que vienen escritas de su alma y corazón
Realizado por: Jorge Rincón
