Ya hemos visto en este blog como era el Japón de los
samurais, años 20, años 50, la expansión al mundo en los 60, y el Japón
tecnológico de los 70 en adelante.
Pero, en las animaciones, sean de la época que sean, siempre
hay pistas que dicen la edad para ver la animación, que personaje va a morir,
quién es el villano...
Si una animación japonesa tiene los ojos verticales y
ovalados, esa animación la pueden ver los niñ@s, pero cuidado, no siempre es
autorizada : dragon ball utiliza esos ojos para sus héroes, y es una animación
shonen (combates y aventuras).
Fijaos en los peinados de las chicas, porque hay uno
mortífero : si la chica, o la mujer, lleva una coleta al lado de la cara,
recogida abajo del pelo, esa chica muere.
¿Cómo distinguir un héroe de un antihéroe?, si el chico u hombre tiene una cicatriz en el rostro, antihéroe. Fijo, también se aplica a las
mujeres.
Si la animación tiene ojos horizontales, formando polígono,
u ojos estrechos, ese anime es para chic@s de 7 años en adelante, es shonen,
tiene violencia combativa, o aventuras con mucha acción.
En los equipos de lucha siempre tiene que haber : el lider,
el inteligente, el duro (el antiheroe), el sensiblero, pero luchador y valiente
y el simpático (que suele ser el gordito), tanto equipos de chicos, como en las
chicas.
En toda animación de robots (mecha, de mecánico en inglés),
siempre el robot protagonista sufre más quemaduras y descargas eléctricas que
el villano, pero se las arregla para vencerlo con su golpe estrella.
En las animaciones de deporte, el balón parece un balón de
rugby, por efecto del movimiento, ya sea fútbol, baloncesto, voleibol.
El estadio se hace interminable, el protagonista parece que
está haciendo atletismo en lugar de hacer el deporte que la animación le dice.
Las animaciones de animales suelen ser tiernas, con caritas
sonrientes, mofletes que piden pellizcos y besitos...pero si es de animales que
combaten unos con otros, los ojos de los animales se convierten en
horizontales, va a haber guerra.
La edad de los hombres : demuestran ser más maduros que su
edad propia, parecen que tienen 20, 30 años, pero en las fichas del personaje,
se descubre que son adolescentes.
Por efecto contrario, las chicas se muestran más aniñadas,
más inocentes e ingenuas, salvo si son mujeres hechas y derechas las que
protagonizan el anime-manga, esas si demuestran la edad que les corresponde.
Tema alien : en el mundo anime, el extraterrestre tiene
forma humana, salvo por orejas picudas, cuernecitos, color de piel, ojos sin
pupilas, sin nariz, sin boca, se comunican con la mente, usan complementos
llamativos (coronas, cetros), casi siempre son civilizaciones galácticas con
tecnología super avanzada.
Si el alien es invasor y con mala leche, es feo, deforme,
baboso, con púas, apariencia de dinosaurio, y difícil de matar, capaces de
crear epidemias víricas si no se extermina.
Los protagonistas de las series se muestran chulescos e
inmaduros al principio pero, a medida que la serie avanza, van cogiendo
seriedad y compromiso con sus propios ideales, o con la causa a defender.
Ropa : los personajes shonen parecen cantantes glam años 70,
con armaduras brillantes y grandes hombreras, para dar aire futurista, las
chicas, si son guerreras, van vestidas con bikinis, hombreras y espadas, que no
se sabe si son guerreras o vencen al enemigo usando sus armas de mujer (en
algunos casos, las 2 cosas).
Las escolares llevan minifalditas, van decentes por arriba,
pero en plan lolitas por abajo. Los chicos visten uniforme escolar con
pantalones y chaqueta, muy tapaditos.
La chica rara vez es la damisela en peligro, y si es
prisionera, se escapa, y da información a su héroe, o al grupo, de donde está
el enemigo, su almacén de armas, la sala del trono...
A cada maestro del anime-manga, su propio libro, y tanto se
diferencian, que los fans saben diferenciar el estilo de unos y otros.
Masami Kurumada usa mucho los ojos horizontales, y hace
todos los protagonistas masculinos de sus diferentes series parecidos a
...Seiya de pegaso.
Leijy Matsumoto, su estilo se parece mucho a Kurumada, pero
siempre pone a las mujeres con melena superlarga, delgadas, pero con
determinación y fuerte voluntad. Sus personajes masculinos suelen parecerse
unos a otros. Los personajes masculinos secundarios son más pequeños que el
protagonista, y tienen cara de caricatura, con forma de patata.
Siempre tiene que aparecer un gato rayado y una urraca
surrealista, con cuello que es un hilo negro.
Akira Toriyama : creador de Dragon Ball y Arale, combina los
ojos horizontales con los ojos verticales, si son ojos verticales y redonditos,
son niñ@s pero si son horizontales, son hombres guerreros.
Las chicas guerreras también tienen ojos verticales y redondos.
Shingo Araki : maestro del manga-anime fallecido en 2011. Su
estilo : mezclar mitologías con el espacio exterior, dando lugar al alien
civilización avanzada.
Se le conoce más por ser colaborador con otros mangakas
(dibujantes de manga-anime), que por hacer obras propias. Su obra maestra en
solitario, Ulises 31, su obra maestra colaborador, los caballeros del zodiaco,
junto con Msami Kurumada.
Hiromu Arakawa : toda una mangaka, una profesional femenina
en un mundo de hombres, su obra maestra : Full Metal Alchemist, un mundo
paralelo al nuestro, con tecnología retro futurista ambientada en la segunda guerra
mundial, pero con magia de elementos químicos.
Keiko Nagita : creadora de todo un ícono años 80 : la
victoriana Candy-Candy. Su estilo, melodramas shoho (animaciones para chicas),
de vidas palaciegas y de buena posición, pero con vidas no tan agradables,
siempre hay envidiosas y rivales que hacen imposible la vida de sus
protagonistas (sin villan@, no hay aventura).
Y si de un compositor de B.S.O de animes hay que
hablar...¡pónganse de pie y descubran sus sombreros!
Seiyi Yokoyama : maestro entre maestros, el Jhon Willians de
la animación japonesa, lo mismo hacía composiciones clásicas, lo mismo hacía
música electrónica, a lo JM Jarré.
Trabajaba tanto el drama, como la tensión, momentos alegres y
de tristeza, temas de combate, flashs backs nostálgicos, temas de amor...Seiyi
dominaba todo.
Su estilo fue tan famoso, que incluso se atrevió con bandas
sonoras de videojuegos épicos.
Su orquesta, la orquesta Andrómeda fue famosa por hacer la
B.S.O de los caballeros del zodíaco, aunque antes, ya había cogido renombre al
hacer la B.S.O de otro anime de aventuras : el cap Harlock (leijy matsumoto y
Masami Kurumada).
Murió en 2017, sus fans le dedican melodías de sus obras en
el día de su muerte.
Como muestra, un botón : el aria de los 3, caballeros del
zodíaco : Aria
Of The Three - Seiji Yokoyama ft Kazuko Kawashima
Espero os haya
gustado la serie “Historia del anime-manga en Japón”, donde el comic y la animación
se convierten en arte legendario más allá de Europa.
Full metal
alchemist, la infancia de la generación z.
Las nuevas tecnologías informáticas se metieron en el mundo
anime-manga : robots, ordenadores, inteligencia artificial, mujeres que se
convierten en bellas y luchadoras ginoides (androide, con forma de hombre,
ginoide, con forma de mujer).
¿pero qué pasa cuando la tecnología supera al trabajo de
pintar y dibujar con pinceles y plumilla?, el anime es más real, casi parecen
actores los dibujos animados, el 3d ya se hace cotidiano, y lo artesano, se
queda antiguo.
No hay espacio, ni
combates, ahora es distopía, distopía, distopía.
Con tanto internet y redes sociales, los animes se han
convertido en mundos donde lo fantástico supera a lo real : universos paralelos
al nuestro, donde la magia sustituye a la ciencia, invasiones fantasmales y
acuerdos de paz para mejor convivencia entre humanos y aliens invisibles...
Historias que parecen sacadas de Julio Verne, Lovecraft,
futurismo de época victoriana...el steampunk domina las pantallas niponas.
La violencia, que apareció en el capítulo anterior, se hace más
presente, y lo que es peor, en horarios infantiles.
No es lo mismo un país donde pone en la tv que es para
mayores de 16 años, y solo lo ven de 16 años, que otro país donde se pone “16
años”, y lo ven menores de 7, y los padres, como si nada “¡bah, son dibujos,
serán para críos!”.
Hay combates de lo más raro, cualquier parte del cuerpo vale
para derrotar al enemig@, y si le metes superpoderes, la audiencia sube :
combates de lucha libre a empujones de ...traseros y nalgas, tu propia sangre,
modificada genéticamente para que sea mortal si se toca, se convierte en
distracción de clases altas, pres@s de cárceles son luchadores sanguinarios.
El tema vampiro new romantic también da juego, sobre todo si se
enfrentan clanes de vampiros vs monjes y monjas de la inquisición.
¿y si te cae un cuaderno desde el cielo, empiezas a poner
nombres y apellidos de personas famosas...y estas mueren de un infarto?. Los
dioses se han vuelto loc@s, pero más loco es el humano que se cree Dios, y
empieza a escribir, y a matar.
En estos años 2000,
los colegios e institutos pueden ser escenarios de historias y aventuras, pero
con un toque irreal.
Hay escuelas normales, pero también hay escuelas para ser
superhéroes, villanos, asesin@s, peleas entre tribus urbanas en la hora del
recreo, o en el patio de atrás del barrio.
Los videojuegos se convierten en animes, pero no son tipo sonic,
mario, pacman...ahora el manga-anime es más oscuro : zombies, cazadores de
vampiros y hombres lobo, aliens sacados de la peli de “alien”, o del juego de
coleccionismo warhammer 3000, laboratorios que crean virus, que se expande,
toda la población está atacada y hay que encontrar la cura, pero el gobierno
oculta la verdad, y ataca a quien quiere evitar la expansión, o a quien lucha
contra los mutantes.
Para atraer público adulto, que mejor que poner a chicas con
talla 120, y bikini super estrecho, o chicas que enseñan sus braguitas sin
ningún tipo de reparo, ojo, mientras no se enseñe partes pudendas, vale enseñar
el interior.
Pero si el manga-anime es adulto (18 años para arriba), la
censura no existe, y las imágenes son literales, cuidado, que los japoneses
dibujan todo muy real, y sin perder detalle.
En el universo + 18, también hay categorías, dependiendo del sexo
del protagonista.
Hentay : relaciones entre chico-chica, pueden ser
románticas...o violentas.
Yaoi : chico x chico, hay personajes que parecen chicas,
pero son chicos, esos no son yaoi, son andróginos, y a los japoneses les gusta
ese tipo de belleza, sobre todo a las chicas, y lo mismo que el hentay, tb hay
anime-manga violento.
Yuri :mujer-mujer.
Debido a que las mujeres son menos violentas en el mundo otaku, puede haber
escenas yuri en animes para chicas (shojo), cuidando que la escena no sea
escandalosa. Aquí la historia suele ser romántica, pero si es adulta, se pierde
todo azúcar.
Tentacle : no es un género en sí, pero en las cabezas niponas
está la fantasía de tentáculos (el mundo alien es surrealista), y no es un
pulpo el héroe.
Son fideos super largos que atrapan a los humanos, con la
idea de reproducirse y crear raza híbrida, o matar a los humanos desde dentro.
Futanari : este género solo lleva 10-15 años en escena. No
es muy corriente, se trata que el chico o chica puede ser chico y chica a la
vez, anfibio.
Ya hubo un intento en el anime Ranma ½, donde el chico, si
se le echa agua, se convierte en chica, pero ese anime está autorizado, la
situación crea escenas divertidas.
Futanari es para +18, y las escenas son de todo, menos
infantiles.
¿Qué será lo próximo, cuáles serán los temas para la
siguiente generación, la generación de los móviles y ordenadores con pantalla
táctil?, la verdad, lo veo difícil, ya está todo el pescado vendido, no hay
nada nuevo en este mundo, todos los escenarios reales y fantásticos están más
que vistos, la animación por ordenador se hará con las pantallas de cualquier
plataforma visual y de audio.
Para que un anime-manga tenga éxito, hace falta una buena
historia, que enganche al espectador, una b.s.o que se parezca al estilo Jhon
Willians, Ennio Morricone, Maurice Jarré, que el héroe/anti héroe/ heroína tenga
sentimientos y sangre en las venas, y que conecte con la época del espectador.
La gran ola,
de Hakurey, el 1er manga, el arcadia del cap Harlock, generación x, y un
planeta irreal y desconocido, generación millennial. Todos juntos en un dibujo.